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DU 3 AU 7 AVRIL 2023
Formation pro - L'artiste au plateau Module 2 - LA VOIX COMME OUTIL AU PLATEAU AVEC MARIE ABELA |
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>> CLOTURE DES CANDIDATURES le 21 mars 2023 <<
Attention : pour les demandes de financement Afdas : 4 semaines maximum avant le début de la formation, soit le 3 mars 2023. David LIMANDAT (permanences les lundi et vendredi) 06 51 01 34 04 formation@quaideschaps.com |
AUTRES FORMATIONS AU 1er SEMESTRE 2023
• Porter un projet artistique / Valeria Vukadin et Lisa Henin • Soudure Acier : initiation et perfectionnement / Maxime Heraud • Technicien.ne compétent.e CTS / Solune Laurent et Nicolas Prieur • Du réel à la fiction : l'objet au cœur du récit / Benjamin Ducasse et Hugo Vercelletto • Parcours Pro "L'artiste au plateau" / Laura Abad et Marie Abela |
PUBLIC CONCERNÉ/ PREREQUIS
Artistes du spectacle vivant: comédien·nes , circassien·nes, danseuses danseurs, marionnettistes, instrumentistes, chanteuses chanteurs ...
Pré-requis : Utilisation déjà en cours de la voix au plateau ou en projet. Lettre de motivation.
LA FORMATION
Cette formation propose d'accompagner les stagiaires à dessiner des ponts entre leur discipline, leur savoir-faire et l'acte vocal, et ainsi être à l'aise avec leur voix parlée comme chantée, savoir l'utiliser dans un geste juste et ainsi gagner en plaisir et liberté.
Il s'agira d'acquérir des outils techniques pour leur «corps voix» afin de servir leur recherche créative. Iels travailleront leur matière vocale seul·e et à plusieurs et seront invité·es à prendre le chemin de chercheurs et chercheuses autonomes dans leur laboratoire vocal.
OBJECTIFS PEDAGOGIQUES
•Acquérir les outils nécessaires à une aisance vocale au plateau (base de technique vocale).
•Expérimenter/ sentir/se représenter et comprendre notre corps instrument à travers le travail des appuis, la sollicitation ou non de certains muscles, la répartition des forces en fonction de notre geste corporel (statique/en mouvement/ en effort...)
•Expérimenter/ sentir/se représenter le son (rôle des voyelles/ des consonnes/ les «timbres»/ les résonateurs....)
•Explorer l'interprétation: donner corps au texte, goûter les mots–Mise en pratique avec- textes à dire et chansons en individuel (l'interprétation qui trouvera son espace dans le corps éveillé et «éduqué» à la voix sonnante)
•Expérimenter la polyphonie, le chœur pour le plaisir que cela procure, pour les oreilles que cela élève, pour pratique en tant qu'outil de création
•Expérimenter l'improvisation
SUPPORTS FOURNIS AUX STAGIAIRES
•Récapitulatif exercices de préparation du corps voix
•Chants
PROGRAMME
Jour 1
Le matin
•Tour du groupe, présentation et objectifs de chacun·e, programme de la semaine
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels
L’après-midi
•Exploration du son individuel et collectif en voix parlée
Jour 2
Le matin
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels
L’après-midi
•De la voix parlée à la voix chantée
•Passages individuels chantés
•Chant collectif
Jour 3
Le matin
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels
L’après-midi
•Passages individuels chantés
•Chant collectif
Jour 4
Le matin
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels
L’après-midi
•Passages individuels chantés
•Improvisations
Jour 5
Le matin
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels (révisions)
•Passages individuels chantés
L’après-midi
•Chant collectif et Improvisation
•Bilan du stage
Évaluation pédagogique
Les acquis théoriques et pratiques font l’objet d’un processus d’évaluation continue durant tout le déroulé de la formation et sont en lien avec les objectifs pédagogiques.
INTERVENANTE
Marie ABELA - Chanteuse, comédienne, clown, elle se définit comme artiste plurielle du spectacle vivant.
Ses outils : la voix, le chant, la musique, le corps.
Le terrain de ses créations : l'intimité, la proximité, la rencontre le clown.
Marie partage son action artistique entre collaborations, création et pédagogie.
Sur scène depuis 27ans, elle a signé et auto produit deux albums. Elle travaille dans les arts de la rue, en spectacle jeune public, en Théâtre forum et avec de petites formes dans des lieux insolites, notamment chez l'habitant.
Elle donne des cours de chant particuliers et collectifs depuis 16 ans et est formatrice pour les professionnels du spectacle au sein de l'association Quai des chaps.
www.marie-abela.fr
INFORMATIONS PRATIQUES
Durée : 5 jours (30h)
Effectif : 10 personnes
Tarif : 750€ HT - Un financement AFDAS, Uniformation / Pôle Emploi est envisageable : Nous contacter pour un accompagnement dans vos démarches, ou pour une solution d’autofinancement.
Repas du midi : pris en charge par Quai des Chaps. Possibilité d'hébergement sur place : nous contacter (attention, places limitées !)
Lieu de formation : chez Quai des Chaps • 378 rte de Sainte Luce, 44300 Nantes
Contact, inscription, référent handicap : David LIMANDAT : 06 51 01 34 04 / formation@quaideschaps.com
Artistes du spectacle vivant: comédien·nes , circassien·nes, danseuses danseurs, marionnettistes, instrumentistes, chanteuses chanteurs ...
Pré-requis : Utilisation déjà en cours de la voix au plateau ou en projet. Lettre de motivation.
LA FORMATION
Cette formation propose d'accompagner les stagiaires à dessiner des ponts entre leur discipline, leur savoir-faire et l'acte vocal, et ainsi être à l'aise avec leur voix parlée comme chantée, savoir l'utiliser dans un geste juste et ainsi gagner en plaisir et liberté.
Il s'agira d'acquérir des outils techniques pour leur «corps voix» afin de servir leur recherche créative. Iels travailleront leur matière vocale seul·e et à plusieurs et seront invité·es à prendre le chemin de chercheurs et chercheuses autonomes dans leur laboratoire vocal.
OBJECTIFS PEDAGOGIQUES
•Acquérir les outils nécessaires à une aisance vocale au plateau (base de technique vocale).
•Expérimenter/ sentir/se représenter et comprendre notre corps instrument à travers le travail des appuis, la sollicitation ou non de certains muscles, la répartition des forces en fonction de notre geste corporel (statique/en mouvement/ en effort...)
•Expérimenter/ sentir/se représenter le son (rôle des voyelles/ des consonnes/ les «timbres»/ les résonateurs....)
•Explorer l'interprétation: donner corps au texte, goûter les mots–Mise en pratique avec- textes à dire et chansons en individuel (l'interprétation qui trouvera son espace dans le corps éveillé et «éduqué» à la voix sonnante)
•Expérimenter la polyphonie, le chœur pour le plaisir que cela procure, pour les oreilles que cela élève, pour pratique en tant qu'outil de création
•Expérimenter l'improvisation
SUPPORTS FOURNIS AUX STAGIAIRES
•Récapitulatif exercices de préparation du corps voix
•Chants
PROGRAMME
Jour 1
Le matin
•Tour du groupe, présentation et objectifs de chacun·e, programme de la semaine
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels
L’après-midi
•Exploration du son individuel et collectif en voix parlée
Jour 2
Le matin
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels
L’après-midi
•De la voix parlée à la voix chantée
•Passages individuels chantés
•Chant collectif
Jour 3
Le matin
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels
L’après-midi
•Passages individuels chantés
•Chant collectif
Jour 4
Le matin
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels
L’après-midi
•Passages individuels chantés
•Improvisations
Jour 5
Le matin
•Mise en corps / mise en voix : série d'exercices expérientiels (révisions)
•Passages individuels chantés
L’après-midi
•Chant collectif et Improvisation
•Bilan du stage
Évaluation pédagogique
Les acquis théoriques et pratiques font l’objet d’un processus d’évaluation continue durant tout le déroulé de la formation et sont en lien avec les objectifs pédagogiques.
INTERVENANTE
Marie ABELA - Chanteuse, comédienne, clown, elle se définit comme artiste plurielle du spectacle vivant.
Ses outils : la voix, le chant, la musique, le corps.
Le terrain de ses créations : l'intimité, la proximité, la rencontre le clown.
Marie partage son action artistique entre collaborations, création et pédagogie.
Sur scène depuis 27ans, elle a signé et auto produit deux albums. Elle travaille dans les arts de la rue, en spectacle jeune public, en Théâtre forum et avec de petites formes dans des lieux insolites, notamment chez l'habitant.
Elle donne des cours de chant particuliers et collectifs depuis 16 ans et est formatrice pour les professionnels du spectacle au sein de l'association Quai des chaps.
www.marie-abela.fr
INFORMATIONS PRATIQUES
Durée : 5 jours (30h)
Effectif : 10 personnes
Tarif : 750€ HT - Un financement AFDAS, Uniformation / Pôle Emploi est envisageable : Nous contacter pour un accompagnement dans vos démarches, ou pour une solution d’autofinancement.
Repas du midi : pris en charge par Quai des Chaps. Possibilité d'hébergement sur place : nous contacter (attention, places limitées !)
Lieu de formation : chez Quai des Chaps • 378 rte de Sainte Luce, 44300 Nantes
Contact, inscription, référent handicap : David LIMANDAT : 06 51 01 34 04 / formation@quaideschaps.com
Crédit photo : Alex Carmona Fotografia
